135 ミュンシュ指揮 パリ音楽院管弦楽団のレコードから シャルル・ミュンシュがパリ音楽院管弦楽団を振ったレコードをいくつか取り上げます・・・と言うと、「パリ管弦楽団だろ」なんて思う人もいるかも知れませんが、1967年に改組されて首席指揮者として迎えられた時のレコードではなくて、1940～50年代にレコーディングしたもの。なので、正しくパリ音楽院管弦楽団。ミュンシュが1937年から1946年まで、第11代パリ音楽院の首席指揮者の座にあった時期の録音です。渡米してボストン交響楽団のシェフを務めたのは1949年から1962年まで。なお、パリ音楽院管弦楽団の後任はアンドレ・クリュイタンスでした。  Charles Munch、若い頃の写真を選びました。 ラヴェル：左手のためのピアノ協奏曲 サン＝サーンス：ピアノ協奏曲4番 アルフレッド・コルトー（ピアノ） シャルル・ミュンシュ指揮 パリ音楽院管弦楽団（ラヴェル） パリ・フィルハーモニー協会管弦楽団（サン＝サーンス） Salle Chopin, Pleyel, Paris、1939.5.12（ラヴェル） ロンドン・アビー・ロード第1スタジオ、1935.7.9（サン＝サーンス） 仏La Voix de son Maitre COLH 98 (LP) mono SP音源。灰クロス厚紙棒付ジャケットの仏original盤。EQカーヴはRIAA。1980年頃に仏Pathe Referenceシリーズでも出ており、そちらの盤も持っているが、過剰なノイズ除去の悪影響で空気感のない音になっている。 コルトーはこのラヴェルの左手のための協奏曲を両手で奏いており、ラヴェル存命中は発表を止められていた録音。そればかりか、ラヴェルは自身と親交のある指揮者全員に向けてコルトーと演奏しないように要請していたと言われています。この録音はラヴェル没後2年を経て実現したもの。もっとも、作曲を依頼して初演したパウル・ウィトゲンシュタインも、楽譜どおりに奏ききれず、ラヴェルに無断で手を加えて演奏したそうで、ラヴェルとの仲が険悪となったらしいんですけどね。楽譜どおり演奏された初めての演奏は1933年ジャック・フェヴリエによるパリでの演奏。この録音はその6年後で、ジャック・フェヴリエの録音は残されていないため、楽譜どおりに演奏されたはじめての録音ということになります。 オネゲル：オラトリオ「死の舞踏」 同：弦楽のための交響曲2番 J.L.バロー(ナレーター)、C.パンゼラ(バリトン)、O.トゥルバ・ラビエ(ソプラノ)、E.シェンヌベール(メゾソプラノ) P.ベルナック(バリトン)、A.パスカル(ヴァイオリン) シャルル・ミュンシュ指揮 パリ音楽院管弦楽団 イヴォンヌ・グーベルネ合唱団 パリ音楽院ホール、1941.3.27-28（「死の舞踏」） パリ音楽院ホール、1942.10.15-16, 1944.3.1（交響曲） 仏La Voix de son Maitre FJLP 5026 (LP) mono 仏La Viix de son Maitre FALP 453 (LP) mono FJLP5026は折返表ツヤペラジャケットの仏original盤。FALP453は棒付ボードの再版。EQカーヴはColumbia。 オラトリオ「死の舞踏」の作曲は1938年なのでひじょうに早い時期の録音ということになります。ナチス占領下での録音。時代を考慮に入れれば音質は良好。パンゼラ、ベルナックにジャン・ルイ・バローの語りがうれしいですね。ジャン・ルイ・バローはフランスの俳優、演出家、劇団主宰者。日本には、映画「天井桟敷の人々」のバチスト役でよく知られていますが、出演した映画は50本近い。 なお、ナチス占領下でのオネゲル演奏については、こちらをご参考にどうぞ。 ベートーヴェン：交響曲8番 シャルル・ミュンシュ指揮 パリ音楽院管弦楽団 パリ、1947.10.2 英国DECCA LX 3053 (10inch LP) mono もとはSP録音。10inchの英original盤。EQカーヴはDECCAffrr。 DECCA最初のベートーヴェン交響曲は、E.クライバーが3、5、6、7、9番の5曲を担当。1、2番をシューリヒト、4番をクリップス、そして8番のみミュンシュとベームの2人が録音しており、12inch盤でシューリヒトの1番とカップリングされたのはベームの方で（LXT2824）、こちらのミュンシュ盤は12inchで出ていないので、すっかり忘れられてしまい、あまり知られていないはず。これがミュンシュ最初のベートーヴェン交響曲録音。 チャイコフスキー：交響曲6番「悲愴」 シャルル・ミュンシュ指揮 パリ音楽院管弦楽団 パリ・サル・ド・ラ・ミュチュアリテ、1948.5.24, 27 仏DECCA ACL 20 (LP) mono これは仏での再発盤。緑/銀Ace of Clubs盤だが音質は良好。EQカーヴはRIAA。 初出盤はLXT2544なんですが、見たことがありません。また、ボストン交響楽団との1962年3月12日のRCA録音も聴いたことがありません。LP化されたのは1951年なのでミュンシュがアメリカに渡った後のLP化。モダンな感覚でスタイリッシュな演奏。リズムが洗練されていて軽やか。クライマックスでの加速がこの指揮者らしいところ。 フランク：交響曲 同：交響的変奏曲 アイリーン・ジョイス（ピアノ） シャルル・ミュンシュ指揮 パリ音楽院管弦楽団 1950年代半ば頃？ 仏DECCA ACL 13 (LP) mono これも仏での再版。緑/銀Ace of Clubs盤。初出はLXT2692。EQカーヴはRIAA。 弦のフレージングに夢見るようなatmosphereがあって、渡米後のミュンシュとはかなり異なります。木管は名人芸の域。アイリーン・ジョイスのピアノもいいですね。この人は録音が少なくて残念。 レコード（LP）を再生した装置について書いておきます。 今回はすべて古いmono盤なので、カートリッジは、ortofon CG 25 Dを基本に、一部SHELTERのmonoカートリッジを使いました。スピーカーはSiemensのCoaxial、いわゆる「鉄仮面」をチャンネルあたり2基の後面開放型Sachsen 202で聴いています。なお、私はmono盤でもスピーカーは2本で聴きます。部分的に、TANNOYのMonitor Gold10"入りCornettaでも聴いています。 また、EQカーヴはRIAAで疑問を感じたものは適宜ほかのカーヴを試し、結果はなるべく記載しておきました。 （Hoffmann） |